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艺考演讲三大技巧是什么_艺考演讲三大技巧

tamoadmin 2024-05-19 人已围观

简介1.传媒艺考有何面试技巧?同学你好,2020届树艺学姐拿到了云南艺术学院全省第一名的好成绩,还进入了北电的终试,树艺学长也拿到了北京**学院导演专业和中央戏剧学院导演专业的合格证,树艺聘请的也是北京**学院的研究生毕业老师全职授课,所以还是有一些影视表演经验可以传授的!01表演艺考中的台词技巧1、说好普通话作为一名演员首先必须要说好普通话。中国有八大方言区:北方话、吴话、湘语、赣语、客家话、闽北话

1.传媒艺考有何面试技巧?

艺考演讲三大技巧是什么_艺考演讲三大技巧

同学你好,2020届树艺学姐拿到了云南艺术学院全省第一名的好成绩,还进入了北电的终试,树艺学长也拿到了北京**学院导演专业和中央戏剧学院导演专业的合格证,树艺聘请的也是北京**学院的研究生毕业老师全职授课,所以还是有一些影视表演经验可以传授的!

01

表演艺考中的台词技巧

1、说好普通话

作为一名演员首先必须要说好普通话。中国有八大方言区:北方话、吴话、湘语、赣语、客家话、闽北话、粤语。如果考生只能说家乡话,而且又极难纠正为普通话,是很难成为合格的演员的。

2、声音条件很关键

一个演员具备优美的声音,能给观众带来精神上的享受,而反之嘶哑的嗓音会使人物的语言黯然失色。因此,在选拔一个演员时,考察他的声音条件是很重要的,这直接关系到将来对人物的塑造。

3、正确理解作品,准确表达内涵

一个考生要想朗诵好一篇文学稿件需要进行深入、细致地理解。因为朗诵是在作品的基础之上演员进行的艺术再创造,所以,考官对考生在理解和表达作品内容方面要进行细致的考查。

4、选材很重要

在朗诵考试时,选择一篇既好同时又适合自己的材料是取得成功的一个关键。因为,选择材料的好坏直接关系到你朗诵的效果。选择自己能够理解的,同时又好表达的,艺术性较强,有一定的思想性的材料。

5、语言要生活

考生在朗诵时既要学会运用语言来表达作品的内涵,同时又要用自己的形式来表达情感。不能有“朗诵腔”,尽量使语言接近生活,不能“假”“大”“空”。首先要让观众或听众能听懂、听明白,在语言的运用上要生活化、自然、贴近生活。语言的处理要从作品的内容出发,不要做作,要有真实的情感体验。

02

表演艺考中的台词四要素

台词不是背出来的,是发自人物肺腑而说出来的,声音好听或普通话标准不等于说好了台词,而把台词背得滚瓜烂熟更也不代表台词很好,只有按照人物的思想、情感并赋有潜台词含义而说出来的语言,才是演员真正的台词。

所以背出来的台词是空洞乏力的。如何做到说台词,作为表演艺考生应要掌握以下四个要素:

(1)?弄清楚这句话是在什么场合说的——地点

(2)?弄清楚这句话是与什么人物说的——对象

(3)?弄清楚这句话是以什么情绪说的——状态

(4)?弄清楚这句话是为什么动机说的——目的

03

表演艺考中的节奏技巧

1、演员的表演。首先是现实中人的生活过程的再现,既然节奏是生活中不可缺少的运动,所以“**角色要以人类的有机性去建立起角色的有机性。**演员的创作只有一条途径,就是遵循人类的规律。”

2、在表演这一艺术领域里,节奏是通过形体的表现(外在的)和心理的反应(内心的)感觉和理解它,其专业术语被称之为“表演的速度节奏”。它来源于斯坦尼体系术语,是表演技术诸元素之一。

节奏作为帮助演员激起正确体验和情感的技术,也是形成舞台演出节奏和情绪氛围的重要手段。速度一般指内、外部动作的快慢,是节奏的构成部分和外在表现之一;节奏则是贯穿在表演过程中的一种交替出现的有规律的现象,一般指内、外部动作的强弱、长短、张弛等。

例如,常说的“演出不合节奏”,不仅只是针对速率而言,同时也指演员的行动和体验的强度,也就是实现舞台事件时内心情感激动的程度。除此之外,节奏这个概念还包含节奏性,即行动的某种均匀性它在时间和空间上的安排。

斯坦尼说:“剧本或角色的速度节奏要是找对了,能自然地直接地,有时是机械式地抓住演员的感情,激发正确的体验。”由此可见,行动的速度节奏不仅可以激起演员的情绪体验,而且可以创造出一定的情绪氛围,帮助演员准确地掌握好规定情境中人物的任务和行动。在一部影片中,银幕节奏是**多种手段综合处理的结果。

随着事件情节的发展,对人物节奏的处理也应有所不同,最终体现出人物性格的统一性和多面性。在这个意义上,正如瑞典著名的两栖导演英格玛?伯格曼说:“节奏是至关重要的,永远是至关重要的。”不同的性格决定了不同人物的个性,同时决定了不同的动作节奏,而节奏反映出的准确性将反作用于人物的性格。

04

表演艺考中的人物性格技巧

一部影片对演员表演最基本的要求是银幕上塑造具有鲜明个性的、自然而真实的人物形象。

要使观众通过演员的表演感受到活生生的人物独特的气质和巨大的性格力量,就必须从分析人物性格入手。人物的性格又通常可以理解为人物处理事情的方式和方法,而人物的思想和情绪则是性格的一个组成部分。

人物的性格基调是角色内心变化的基础和依据,而节奏的体现就是角色内心变化的过程。既然节奏是一切运动的组织原则,当掌握了一部影片角色的整体节奏之后,也就掌握了“角色的性格基调”。

而演员可以十分有目的地把任何一个过程,根据花费最少的力量而达到最大效果的原则,把对角色每个片段的分析、人物基调的把握、行为动作的设计有规律地组成一个统一整体。

05

表演艺考中的节奏与人物性格多面性

1、表演节奏与人物性格的多面性“表演艺术创造角色的历程,经历了由表演程式一人表现人一人演人的过程。”“?人演人”的阶段就是需要演员创造生活化的角色,这是由**的纪实性决定的。既然生活中自然人的性格基调不是单一的,总是复杂的,多侧面多色彩的性格就必然有着一定的节奏规律。

2、表演节奏与人物性格的畸变现实生活本身充满了真假、善恶、美丑、光明与黑暗的对立统一,戏剧如同其他的表现形式一样,都是反映现实生活并做出自己评价的,“没有冲突就没有戏剧”这句话正是强调了对立统一在戏剧中的重要性。人物性格的畸变也是“冲突”的表现手段之一。

性格的畸变是人物性格多面性构成的表现之一,但畸变是通过某种突发事件,打乱了人物本来有规律的生活状态,从而造成了人物性格前后的极大反差,因此它与人物本身所具有的性格侧面又有所不同。

在影片中,随着人物前后性格极大反差的转变,同时造成了人物节奏变化的差异。原本是各种成分有机的联系,服从于一个具体的有意义的组织,一旦突发事件引起的矛盾冲突破坏了这个组织,也就出现了原有性格的表演节奏差异现象。这种现象并不是指简单的无序的差异,而是要建立在人物性格基调之上,前后有联系的差异。

06

表演艺考中理性感性节奏的结合

节奏把握中理性和感性的结合,既是表演艺术不可逾越的起点(不论一个演员在理性上有没有节奏的意识,他的举手投足都已具有了节奏的属性),又是表演艺术在高层次上的造诣(能被誉为“很有节奏”的表演,将是很高的表演创作境界)。

理性地分析出各层次的表演,才能使情绪的强烈程度、性格前后的差别以及节奏张弛的变化做到“有度”。过于“理性”可能会使人物看起来模式化,甚至呆板而无张力;过于“感性”又可能会出现舞台剧式的夸张,甚至跳出角色身份的范畴而脱离整个剧本。

只有在表演节奏上依照“理性”与“感性”有机的结合,一部**角色的真实性才能不温不火地得到体现最终使人物的性格基调和多面性同时汇集起来凝聚成完整的人物形象。

传媒艺考有何面试技巧?

播音艺考模拟主持话题评论节目技巧和经验

 如果你的思维能力见长,或者普通话语音方面并不突出,那么选择话题评论类节目最容易成功。事实上,这也是应考的考生们最热衷的形式。但是也正因为做这一类节目的人多,要出彩也绝非易事,需要下很多功夫。

 这里我们提出一个见解,未必是绝对的,但却是很多考生没有注意的,那就是外表看起来年纪较小的考生不适合选择这一类节目。听人说话要看对象,试想一下:孔 子说"三人行,必有我师焉"和一个小学生在那里说"三人行,必有我师焉",其效果是肯定不同的。每个人的气质不同,也注定了他(她)所适应的社会角色不 同,乞丐断不能气宇轩昂,国家领导更不可能猥琐不堪。做主持人也是这样。一个评论员,不管他(她)说的是社会话题、生活话题还是国家大事,掷地有声,言之 有物是观众期盼的审美感受。在西方电视机构中,评论类的节目通常都是由50岁以上的资深记者来做。所以如果考生外表过于年幼,说出来话再有分量也是难以服 众的。因此这部分考生建议选择服务类,或者少儿节目(归入文体娱乐类),不要用自己的弱项去应考。

 评论节目的准备需要有相当的文字功底和社会阅历,尽管也可以参考和借鉴一些现成的精妙观点,但这是一个由内而外的过程,在外化之前如何有效地内化是必须首要解决的`。

 话题评论节目的结构也并不复杂,摆出问题、分析问题两个部分就构成了整个节目,技巧在于如何入题,如何展开,如何建立层次方面。本章的后两节中会详细讲到。这里提示一下话题评论节目需要注意的地方:

 第一,观点正确,切忌个人观点膨胀化、偏激化。

 很多考生为了给主考官留下印象,或者凸显自身的特色,会很刻意地表现自己的另类观点和视角,这犯了电视节目 的大忌。因为电视是一种公共资源,而主持人作为电视台的代表出现,他的言行都会直接影响电视台的形象和地位。所以主持人的个性也好,观点也罢,都是在一定 接受范围内的,甚至可以比喻为"带着镣铐的舞蹈",而这个"镣铐",就是大多数人的接受程度,就是主流意识的底线。考生主持节目,虽然是在考场上,但仍然 不能脱离目前的社会大环境。

 第二,论述新颖,闻所未闻。

 "一千个人眼中有一千个哈姆雷特",同一件事情每个人的见解也各不相同。怎样的观点算"新颖"呢?形象地说,如果听众听了以后都觉得"就是啊,我怎么没有 想到啊!"那你的观点就算得上新颖了。这里面包含两层意思,一是能够得到广泛的认同而不是抵触,二是绝大多数人都没有想到。显然要做到新颖是很难的,但是 高考或许也是一生一次的,在你长达数年的准备过程中,发现一个称得上新颖的观点,并不是过分的要求。对于优秀的考生来说,即便是即兴的评论也应该做到观点 新颖。很显然,这对于思维能力的依赖是很高的,所以只管学习,两耳不闻窗外事的考生或者只抓专业,不抓文化基础的考生都是很难在这方面出类拔萃的。

 第三,态度鲜明,思路清晰,逻辑严密。

 在评论过程中,观点不能含混不清,模棱两可。这样的评论也是失败的。而且毕竟是数分钟的节目,所以应该体现出一个思维的过程,而不仅仅是一个结论。好的论述逻辑可以把观众使之信服地带向你的最终观点,赢得赞同。

 第四,注意谈话"场"的营造。

 严格地说,评论节目是谈话节目的一种,而谈话节目的基本形式就是对生活中谈话场景的一种再现,强调交流感。只不过在考场上,虚拟的观众就是你的考官,所以 评论节目和新闻节目绝对不一样,它不是单向的,而是双向的。你需要在节目的过程中捕捉听众可能的回应并进行新一轮的阐述,也需要借助一些语气和态度。

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(一)面试注意事项:

1、如果有灯光设备。衣服的颜色要适中,就是不要过深和过浅。因为录像机测光的原因。如果衣服过浅脸色发黑,如果衣服颜色过深则脸上过亮。 2、如果没有灯光,衣服的颜色可以鲜艳些,即衣服的反光可以强一些,这样脸上不会过亮。背景的光线弱,此时如果衣服黑了,则脸上曝光过度。 3、播读的时候注意抬头,不要一直低着头。 4、发声时音量要适中,不要过小和过大。过小引不起教师的注意,音量过大则可能引起失真且嗓子过累。 5、仪表整洁,有礼貌。 6、播读作品感情定位要准。 7、注意不要个人崇拜,也就是不要倾向于分视传媒的某个人。 8、注意不要带俗语和大量口头语。口头语不要过于单一,特别像呀、呢、啊等口头语。 9、注意身体要稳定,不要晃动过多。包括下肢的活动,腿也不要有过多的动。 10、化妆的定位可以中性一些,每个人的审美观是不同的,因此前卫的装饰可能引起反感。因为毕竟还是学生。

(二)摄像机前的颜色搭配:

摄像机前的颜色搭配一定要分明,中性的海蓝、灰、蓝和绿效果都不错,但要避免红色、黑加白,以及细条纹,这些都会引起反光。坐的时候要靠着椅背坐好,把上衣的后背拉直了坐在屁股下,这样可以防止上衣在脖子上和肩部起皱。对于分视传媒的男生而言,领带要有特色,不过时为宜。

(三)面试技巧

1、平常心很重要,亲和力和女生原始的羞涩更会打动评委老师。如果一进门就是天南海北无所不谈,可能不会产生良好的效果。当然,这个羞涩不是说扭扭捏捏,而是落落大方中包含的羞涩。还有,微笑是体现亲和力的最佳法宝。所以请各位分视的女孩子一定要对着镜子多加练习!

2、这样的面试不是像“超级女声”那样的面试,别把自己弄的太有个性,街舞或HIP-HOP那一套就不要出现在这样的考场上了,尤其是女生,太象男孩子,或太过成人,都不会给评委留下好印象!

3、淡妆就可以。一不失高雅,二对评委表示尊重。

4、女生更需要自信。男生在表现自信的时候往往是通过瞪大眼睛,深呼吸,以及攥拳头等表现出来的。女生的自信,还是体现在微笑上,嘴角上扬到一定尺度就可以了。自信还体现在一些小动作上。尽量避免揉衣角,拽裤子,咬嘴唇,频繁眨眼睛,长时间低头。

5、服装要得体,大方,尽量避免薄露透就可以了。参加考试的大概都是十八、九岁的学生,便装就可以,校服就免了,在学校都不愿意穿,就别拿到这来穿了。有时候一件特干净的白色毛衣或衬衫,搭配一条不是那种开口子的合身牛仔裤,加上一双不是高跟的运动鞋,就能够达到比较好的效果!

6、语言尽量使用普通话,避免家乡音。语速不要太快,平常跟长辈说话的语速就可以。从这一点也可以看出考生在平常是否拥有尊老爱幼的传统美德。分视专业评委指定是比你大了,所以,使用谦逊的语言很重要:“您”、“谢谢”、“再见”。

文章标签: # 节奏 # 表演 # 人物